Ο οίκος δημοπρασιών Sotheby’s στο Παρίσι θα αποτελέσει και πάλι το επίκεντρο του παγκόσμιου design. Μια από τις πιο αναμενόμενες δημοπρασίες της σεζόν – “Σημαντικό Design” – θα πραγματοποιηθεί σήμερα, 20 Μαΐου 2025, στις 14:30 (ώρα Κύπρου). Στη δημοπρασία θα παρουσιαστούν μοναδικά έργα στη διασταύρωση της τέχνης, της χειροτεχνίας, της αρχιτεκτονικής και του λειτουργικού σχεδιασμού. Τη φετινή έκδοση επιμελείται ο Florent Jeanniard, παγκόσμιος επικεφαλής του σχεδιασμού του 20ού αιώνα στον οίκο Sotheby’s. Ένας σεβαστός εμπειρογνώμονας και αυθεντία σε θέματα συλλογής. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το ντιζάιν στον Sotheby’s θα δείξει σήμερα το καλύτερο, μοναδικό του πρόσωπο.
Design στον οίκο Sotheby’s – Αριστουργήματα από τον υπερρεαλισμό στον μοντερνισμό
Ο κατάλογος περιλαμβάνει έργα μερικών από τους σημαντικότερους σχεδιαστές και καλλιτέχνες του 20ού και 21ου αιώνα – François-Xavier Lalanne, Jean Prouvé, Charlotte Perriand, Carlo Mollino, Diego Giacometti, Ettore Sottsass, Jean Royère, Maria Pergay ή Isamu Noguchi.

Το προσωπικό έργο “Bar aux Autruches” του François-Xavier Lalanne (1967-1968), κατασκευασμένο από μπισκοτένια πορσελάνη και μέταλλο, προσελκύει πρωτοφανή προσοχή. Αυτό το σουρεαλιστικό μπαρ, στο οποίο τα φτερά στρουθοκαμήλου κρύβουν λειτουργικές θήκες αποθήκευσης και ένα αυγό μετατρέπεται σε δοχείο πάγου, αποτελεί αντικείμενο λατρείας. Η εκτίμησή του ανέρχεται σε 3-4 εκατομμύρια ευρώ και η ιστορία που συνδέεται με την ιδιωτική κρεβατοκάμαρα του καλλιτέχνη προσδίδει στο έργο μια σχεδόν μουσειακή αίσθηση.
Μεταξύ γλυπτικής και επίπλων – σχεδιασμός που αιχμαλωτίζει την ψυχή και το μάτι
Η φετινή δημοπρασία διερευνά τα όρια μεταξύ χρηστικότητας και καλλιτεχνικής έκφρασης. Τα έργα προς πώληση δεν είναι απλά καθημερινά αντικείμενα – είναι γλυπτά που κατοικούν σε εσωτερικούς χώρους, επαναπροσδιορίζοντας τις έννοιες της αισθητικής, της λειτουργίας και του χώρου.
Ειδικά έργα και περιστάσεις:
- Η συρταριέρα του Jean Prouvé του 1950 – η τεχνική τελειότητα συναντά εδώ τον μπρουταλιστικό μινιμαλισμό.
- Το τραπέζι του Isamu Noguchi – ένα σύμβολο του οργανικού σχεδιασμού, σύμφωνα με την αρμονική φιλοσοφία του Ζεν.
- Καναπές Maria Pergaya από σφυρήλατο σίδηρο και δέρμα – ένα παράδειγμα πολυτελούς μοντερνισμού εμπνευσμένο από την αρχιτεκτονική της Μέσης Ανατολής.
- Το φωτιστικό “Totem” του André Dubreuil, που θυμίζει γοτθικό οβελίσκο από γυαλί και χαλκό.
- Ένα σετ επίπλων από το ατελιέ της Charlotte Perriand, σχεδιασμένο για το αλπικό θέρετρο Les Arcs.
- Μια πρωτότυπη καρέκλα από την εποχή του Memphis Milano, κατασκευασμένη από έναν ανεξάρτητο κατασκευαστή σε συνεργασία με τον Sottsass – που δεν έχει προσφερθεί ποτέ στο κοινό.
- Τα έργα του Πάμπλο Πικάσο!
Γιατί ο κόσμος κοιτάζει το Παρίσι;
Η δημοπρασία Important Design δεν είναι απλώς ένα εμπορικό γεγονός. Αποτελεί βαρόμετρο των τάσεων για τους σχεδιαστές εσωτερικών χώρων, τους συλλέκτες και τους επενδυτές από όλο τον κόσμο. Τα αντικείμενα που εκτίθενται στον Sotheby’s καθορίζουν τις μελλοντικές αισθητικές και επενδυτικές τάσεις. Με τη σειρά τους, οι τιμές τους συχνά φτάνουν σε επίπεδα ρεκόρ. Ως αποτέλεσμα, αποτελούν μια εναλλακτική κατηγορία περιουσιακών στοιχείων στο χαρτοφυλάκιο των συνειδητοποιημένων συλλεκτών.
Η δημοπρασία συνδυάζει την ιστορική κληρονομιά της ευρωπαϊκής χειροτεχνίας με τη σύγχρονη συλλογή. Ως εκ τούτου, προσελκύει τόσο ιδιοκτήτες γκαλερί όσο και εκπροσώπους μεγάλων οίκων μόδας, πολυτελών εμπορικών σημάτων και ιδιωτικών πολιτιστικών ιδρυμάτων.
Επιμελητικό όραμα και savoir-faire
Ο Florent Jeanniard, ο οποίος ήταν υπεύθυνος για τη διαμόρφωση αυτού του δημοπρασίες, τονίζει στον φετινό κατάλογο:
“Ο σχεδιασμός δεν είναι μόνο για να τον κοιτάς. Πρέπει να ζει ανάμεσά μας – να εκπλήσσει, να ευχαριστεί και να εμπνέει. Αυτά ακριβώς τα αντικείμενα παρουσιάζουμε φέτος”.
Το χέρι του επιμελητή είναι εμφανές στο διάλογο μεταξύ των υλικών – γυαλί, πορσελάνη, μέταλλο, ξύλο. Και στην αριστοτεχνική ισορροπία μεταξύ των εικονιδίων του στυλ και των έργων που είναι πιο εξειδικευμένα, αλλά εξίσου πολύτιμα πολιτιστικά και επενδυτικά.
Επενδύοντας στην ομορφιά – τιμές και τάση, ή πόσο κοστίζει το σχέδιο στον οίκο Sotheby’s
Τα αντικείμενα που εκτίθενται κατά τη διάρκεια της έκθεσης Important Design at Sotheby’s φτάνουν σε εκτιμήσεις που κυμαίνονται από 20.000 ευρώ για μικρότερες, ιστορικές λεπτομέρειες έως αρκετά εκατομμύρια ευρώ για τα σπανιότερα κομμάτια από ιδιωτικές συλλογές και ατελιέ καλλιτεχνών.

Αύξηση της αξίας του σχεδιασμού ως επενδυτικό περιουσιακό στοιχείο έχει παρατηρηθεί για περισσότερο από μια δεκαετία. Το Παρίσι, από την άλλη πλευρά – μαζί με τη Νέα Υόρκη και το Μιλάνο – παραμένει το επίκεντρό του.
Design στον οίκο Sotheby’s: Τέχνη, λειτουργία και όνειρο
Η δημοπρασία Important Design του οίκου Sotheby’s είναι μια γιορτή της διαχρονικής ομορφιάς που περικλείεται σε έπιπλα, φωτιστικά και λειτουργικές μορφές. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο έχουν εμπνεύσει τον κόσμο εδώ και δεκαετίες αρχιτεκτονική, τέχνη και συλλογή. Ως αποτέλεσμα, πρόκειται για μια εκδήλωση που αποδεικνύει ότι το ντιζάιν είναι ένας από τους πιο σημαντικούς και αισθησιακούς κλάδους του σύγχρονου πολιτισμού σήμερα.

